لیلا پیدایش
در ابتدا بهمون بگید چه چیزی باعث علاقهٔ شما به مد شد؟
همیشه به مد به‌عنوان بخشی از فرهنگ علاقه‌مند بودم. مد برای من همیشه روشی برای ابراز و بیان خودم بوده.
درسته که برندتون رو در سال ۲۰۰۴ با بافتن مجموعهٔ خودتون آغاز کردید؟ درمورد چگونگی شروع حرفه‌تون بیشتر برامون توضیح دهید.
طی سه ماه سفر معنوی به هند، فرصت لازم برای فکرکردن داشتم. وقتی به برلین برگشتم، تصمیم گرفتم یه کار باارزش در زندگی‌ام انجام بدم. در اون زمان، صنعت فست فشن (مد سریع) به اوج موقت خودش رسیده بود و پیامدهای اکولوژیکی اجتماعی‌اش نگرانم می‌کرد. روزی شروع به بافتن مچ‌بند کردم و این تکه‌های دست‌بافت رو در برلین فروختم. این اقلام بسیار معروف شدن، و تقاضاهای بیشتری از سمت مشتری‌ها دریافت می‌کردم. در سال ۲۰۰۴، اولین مجموعهٔ بافتنی‌هام رو با نام لالا برلین در یه جشنوارهٔ مد ارائه کردم. ازاون‌به‌بعد، بافتنی‌ها و اقلام تزئینی باکیفیت بخش اصلی مجموعه‌های لالا برلین رو تشکیل می‌دن.
پاییز امسال، به‌همراه لانا گروسا، متخصص نخ‌های باکیفیت، مجموعه‌ای رو عرضه می‌کنیم که کاملاً به بافتنی‌های دست‌بافت اختصاص داره. ضمن اینکه این مجموعه رو در هفتهٔ مد کپنهاگ در سال ۲۰۲۱ به‌نمایش خواهیم گذاشت.
متولد تهران هستید و تابعیت آلمان و ایران رو هم دارید. فرهنگ ایرانی چقدر روی کار شما تأثیر می‌ذاره؟
ایران، با فرهنگ مشرقی، صنایع دستی، فرش، دکور، گل‌ها، رنگ‌ها، و بازارهاش، در قلب من نقش بسته—به‌ویژه اینکه ایرانی‌ها برای مناسبت‌های مختلف سفره پهن می‌کنن و همین‌طور جوری که غذاها رو سر میز شام می‌چینن. ایرانی‌ها، بیش از هر فرهنگ دیگه‌ای، از جون و دل برای غنا و عشق این سنّت مایه می‌ذارن. این چیزیه که برام به‌شدت الهام‌بخشه.
طیف رنگی مناظر طبیعی خاورمیانه اغلب جای خودش رو در مجموعه‌های من پیدا می‌کنه. تازگی‌ها شاهین، حیوونی که یادآور پیشینهٔ ایرانی منه، به‌عنوان الگوی اصلی مجموعهٔ پاییز/زمستون ۲۰۲۰ (Fall-Winter 2020) دوباره ظاهر می‌شه—مجموعه‌ای که درحال‌حاضر موجوده.
برای چه زنانی طراحی می‌کنید؟
زنان قوی، بااعتمادبه‌نفس، و شجاعی که راحت لباس می‌پوشن.
از نظر شما، بخش مطلوب طراح مد بودن چیه؟
کارکردن با تیمم و به‌اشتراک‌گذاری ایده‌ها و الهام‌ها. لالا برلین برای من مثل خونواده‌ست.
از کجا الهام می‌گیرید؟ آیا هنرمندی هست که الهام‌بخش شما باشه؟
برای من، الهام می‌تونه از هرجایی بیاد. لازم نیست برای الهام‌گرفتن به یه کشور دوردست سفر کنید. من به‌شخصه زیاد مطالعه می‌کنم، مدیتیشن انجام می‌دم، و پادکست‌های معنوی زیادی گوش می‌دم، به‌خصوص در چند ماه اخیر. از دوستان و خونواده و افراد خلاق پیرامون خودم هم الهام می‌گیرم. شخصی که به من الهام می‌ده لازم نیست حتماً خواننده یا نقاش معروفی باشه. موسیقی، به‌ویژه؛ موسیقی پانک برام خیلی الهام‌بخشه.
چطور خودتون رو در حوزهٔ مد به‌روز نگه می‌دارید؟ برای افرادی که می‌خوان وارد دنیای مد بشن، چه منابع الهام‌بخشی رو پیشنهاد می‌کنید؟
بهترین روش اینه که به ندای درونتون گوش بدید و به دیگران نگاه یا حتی ازشون تقلید نکنید. البته، پلتفرم‌هایی مثل اینستاگرام کاملاً می‌تونن عامل حواس‌پرتی باشن، اما باید نحوهٔ استفاده ازش رو یاد گرفت. شخصاً الهامات زیادی از اسطوره‌های مد دههٔ شصت، هفتاد، و هشتاد میلادی می‌گیرم. بهتون اطمینان می‌دم این ظواهر هیچ‌وقت از مد نمی‌افتن. به‌طورکلی، تمایلی زیادی به پیروی، انطباق، یا تقلید ندارم.
مجموعهٔ جدیدی از شما در راهه–مجموعهٔ پاییز/زمستون ۲۰۲۰ (Fall-Winter 2020). ممکنه کمی بیشتر درمورد مفهوم و طراحی‌ها برامون توضیح بدید؟ در ساختش با مشکلی هم مواجه شدید؟
نقطهٔ شروع این مجموعه شاهین بود. این الگو، به‌عنوان انگیزهٔ اصلی این فصل، تولد دوباره‌ای رو تجربه می‌کنه. این طرح رو در اصل برای مجموعهٔ پاییز/زمستون ۲۰۱۲ (Fall-Winter 2012) ایجاد کرده بودیم. حالا موضوع اصلی استعاره‌ای این مجموعه‌ست و تکه‌های اصلی مجموعه رو در روند ساخت بسیار زیبا می‌کنه.
ساختن یه مجموعه همیشه نزاعیه بین خلاقیت و قابلیت فروش.
به نظر شما چرا جوون‌ها این‌قدر جذب هنر می‌شن؟
هر نسلی به دنبال جواب می‌گرده، و ظاهراً هنر این پاسخ‌ها رو ارائه می‌ده. هنر بیانگر «روح زمانه» و هدایتگر هست.
بیشتر افراد شعاری دارن که اون رو مبنای کارشون قرار می‌دن. شعار شما چیه؟
«جایی که عشق باشه، زندگی جریان داره.» از گاندی.
آینده رو چطور می‌بینید؟
از نظر من، امیدوارم آینده جایی باشه که به تمام فرهنگ‌ها، باورها، و جنسیت‌ها به‌طورمساوی احترام گذاشته بشه. همچنین، از تمام منابع و مخلوقات زنده محافظت می‌شه تا از انقراضشون جلوگیری بشه.
چه توصیه‌ای برای طراح‌های جوونی که تازه شروع به کار کردن دارید؟
همیشه با خودتون صادق باشید.
